Danse en Seine de retour sur scène avec la soirée CREATIONS !
Danse en Seine de retour sur scène avec la soirée CREATIONS !
Danse en Seine a vibré le 17 juin dernier, avec un retour sur scène au Carreau du Temple !
C'étaient les représentations de Projet X de Clémence Pavageau et d'une répétition publique de L'éloge de la cigale de Christine Bastin... vos retours, cher public, nous ont fait chaud au coeur ! Alors on vous partage les ressentis et mots de ceux qui l'ont vécu ...côté plateau cette fois !
Projet X de Clémence Pavageau
"C’est difficile de mettre des mots tellement c’était le feu de danser avec vous tous" Louise
"Le murmure du public qui s'éteint quand la lumière commence à baisser, l'excitation qui s'envole avant de monter sur scène, le brouhaha des loges, la lumière aveuglante des projecteurs et les costumes à enfiler dans le noir, le frétillement dans les jambes quand la musique démarre, les yeux brillant du public de retour dans les salles, ... tout était comme avant mais en encore plus puissant ! CE bonheur de danser ! Clémence nous a porté dans un cocon plein de douceur, de confiance ... et de musiques endiablées, pour nous faire éclore le jour J ! Et sans parler de cette bande de fou avec qui chaque répétition était une fête, vive Danse en Seine et longue vie à Projet X !" Valentine
"Tous a poil et vive Corinne" Orianne
"Ce fut un plaisir immense de remonter sur scène, une joie de retrouver les danseurs, la sensation de revivre. Surtout que Projet X donne la patate !! Clémence a su m'amener là où je ne serai jamais allée toute seule. Je ressens une grande fierté d'avoir participé au Projet X, j'espère qu'on le dansera à nouveau !!!" Clara
"Danse et dense !" Laurence
"Pour moi, Projet X c’était réapprendre à vouloir être regardé et à l’assumer - et apprendre qu’on peut laisser les autres me voir avec mon propre regard et pas l’inverse." Pedro
"Une recherche de soi, une vibration collective, un lâcher prise libérateur. Après une forme d’anesthésie du corps et des émotions, ce projet a permis de renouer avec sa pudeur, d’en redessiner les limites, d’oser, d’hurler, de se mettre à nu en toute confiance et de tisser des liens forts au sein d’un groupe bienveillant. Je suis fière d’avoir pris part à ce projet et je remercie encore Clémence et toute l’équipe parce que c’était fort, sensible et génial à vivre." Lola
"Une création qui pousse au dépassement de soi et à la reconnexion à l'autre. Heureuse et fière d'avoir vécu cette expérience auprès de personnalités aussi différentes qu'incroyables. Énorme merci à la talentueuse Clémence et l'ensemble de l'équipe." Carla
"Une création collective qui pousse à s’accepter, se dépasser et s’entraimer." Marie
"Un exutoire jouissif, depuis les toutes premières répétitions jusqu’a la représentation ! Un esprit collectif qui fait monter la joie de danser tous ensemble ! Une énergie hors du commun transmise par Clémence et qui nous a permis de lâcher prise et de tenter des expériences que nous n’aurions pas osées avant, grâce à sa bienveillance et à son propos artistique génialissime ! Bref, explosion d’effeuillage, de poésie, de joie, de lâcher prise, et de Plaisir immense d’être sur scène !!!!" Chloé
"On peut dire que la reprise de ce projet est arrivée à point nommé ! Après de longs mois sans danser et pour ma part de nombreuses années sans monter sur scène, quel soulagement de re-danser et quelle joie de retrouver cette belle équipe pendant les répétitions et jusqu’au spectacle.
Un grand merci à Clémence, à Danse en Seine et à tou.te.s les danseur.euse.s pour ces joyeux moments !" Alice
L'éloge de la cigale de Christine Bastin
"Chères Cigales,
Le 17 juin, vous avez « donné corps » à mes rêves, pour cette 1 ère étape de travail au plateau de L’éloge de la cigale. Vous vous êtes donné.es si fort !
Vous avez renforcé tous mes désirs : creuser le goût du jeu, du simple, le goût à
s’émerveiller, à contempler, et en même temps : parler de tout ce qui fait inquiétude
aujourd’hui : la fragilité des sentiments, la conscience de tout ce qui menace notre terre, notre vie.
Et j’ai cette question qui grandit : Est-ce qu’être une cigale aujourd’hui, avec tout son génie à déguster la joie de l’instant, est-ce que cela suffit ?
Et qu’est-ce qu’on entend le mieux : le cri tonitruant ou le froissement d’une âme ?
Merci aux spectateurs qui ont voulu être avec nous, ce soir-là. Leurs retours me sont comme de la pluie sur une terre fraichement semée. Reste à voir maintenant, de quoi aura l’air tout le jardin.
Alors à très vite pour la suite, et n’oubliez pas de chanter tout l’été !" Christine Bastin
"Moi je dirai la beauté de reprendre le temps, telle une cigale : le temps de rentrer de nouveau dans son corps et de se connecter avec ses émotions. Prendre le temps de trouver les gestes justes, qui essaieront de décrire avec qualité notre ressenti le plus profond ! Hâte de continuer l'aventure ensemble !!" Diane
"De mon côté, très heureuse et émue d'avoir découvert sur scène cette fameuse Cigale. C'était fort de vous découvrir tous le même soir, juste avant de s'offrir au public ! Retrouver cette sensation chaude de monter sur scène, se préparer en coulisse ensemble, jusqu'au comble de l'excitation silencieuse de vous suivre depuis les coulisses dans vos pas et vos souffles. C'était beau de passer en dernier pour clore ce bal si délicat. Merci pour cette aventure, j'ai si hâte de vous retrouver à la rentrée !" Sophie
"C’était beau de découvrir en même temps que Christine, Nicolas, le public et les autres danseurs ces premières images sur scène. J’ai été très touchée par les retours que nous avons eus, et émue de partager avec tous la poésie, la gravité et la douceur de l’univers des cigales" Louise
"Le 17 juin c’était comme la foudre qui nous touchait en plein corps et venait déchaîner toute la vie qui dormait en nous depuis plus d’un an. Un moment d’expression venu du plus profond de nos intérieurs et qui enfin pouvait s’épanouir à l’infini vers l’extérieur vers L’autre, vers Les autres corps tous présents dans cette salle" Emmanuelle
"Mes impressions mes ressentis et mes joies : le petit bout de chemin parcouru ensemble m a apporté beaucoup de bonheur. J'ai beaucoup d'attachement au parcours, plus qu'au résultat. Et cette résidence et les répétitions avec la compagnie c'était vraiment du pur bonheur. Avoir un objectif commun à moyen terme (la représentation) a été ultra fédérateur et ça m'a beaucoup plu. Ça faisait plusieurs années que je n'avais pas participé à une création et ce côté fédérateur m'avait manqué. Durant les entraînements, les explorations de Christine étaient tellement prenantes, c'était une vraie source de kiff aussi de se prêter à ces exercices, nous avons vécu de vraies rencontres humaines. On a eu le temps de se découvrir les uns les autres et c'était chouette. Quand au résultat et à la scène : j'espère que nous aurons l'occasion d'aller plus loin! Cette répétition publique m'a donné de l'espoir et de l'envie d'aller plus loin !!" Sonia
"Quel plaisir immense de poser le pied sur un sol en Lino, entendre le parquet qui craque, sentir la chaleur des projecteurs sur le corps, écouter la musique des Cigales, croiser le regard d’un autre danseur, puis tourner, se porter, danser, courir ensemble vers les coulisses , et s’envoler dans l’univers de Christine Bastin !" Chloé
"Bonheur immense de monter sur scène face à une salle avec plus de gens que de trous ; joie de redanser avec des vrais corps dans un studio (et donc sans mes lunettes de vieille qui ne peut plus regarder un écran sans lunettes pendant des heures sans avoir les yeux qui tirent) ; renaissance et inspiration face à l'énergie de tout le monde, la motivation qui fait braver tous les tests antigéniques de la Terre, les cerveaux et muscles qui finalement n'avaient pas entièrement fondu en confinement... Bref, merci merci merci. Ah oui, et globalement fierté sans limite d'avoir fait ça avec vous tou.te.s" Sedera
Hâte de se retrouver tous à la rentrée pour de nouvelles créations et rendez-vous en décembre prochain pour la représentation de l'Eloge de la Cigale !
Planning des ateliers artistiques 2020 - 2021
Les ateliers artistiques de Danse en Seine reprennent à partir du 9 septembre 2020 tous les mercredis à 20h30 au Carreau du Temple!
Dès la rentrée, Danse en Seine vous propose d’expérimenter les ateliers artistiques avec 11 nouveaux chorégraphes ! Chaque chorégraphe animera un cycle de 5 ateliers et pourra présenter une restitution ouverte au public le cinquième et dernier mercredi du cycle dans le Studio de Flore au Carreau du temple. Il y aura également cette année un cycle qui se déroulera aux Amandiers les mardi soirs et trois cycles qui auront lieu sur des weekend.
Pour découvrir les nouveaux chorégraphes et connaître toutes les dates des différents cycles, nous vous avons concocté le fameux planning en un seul coup d’oeil !
Pour vous inscrire : contactez ateliers@danseenseine.org
C'est la rentrée avec le chorégraphe Vinicius Carvalho pour Danse en Seine!
Pour Danse en Seine et ses danseurs, le mois de septembre est aussi synonyme de rentrée ! Et qui dit rentrée, dit reprise des ateliers hebdomadaires du mercredi soir, dont le premier atelier aura lieu le mercredi 9 septembre. Le premier cycle d'ateliers sera avec le chorégraphe Vinicius Carvalho, qui s'est prêté au jeu de répondre à quelques questions afin de partager avec nous une partie de son univers.
Quel est ton univers chorégraphique ?
Je m'intéresse au croisement entre le théâtre et la danse, plus particulièrement au travail chorégraphique basé sur l’expressivité corporelle, le jeu sur scène, l'écoute et la précision du geste. Mon parcours commence par le théâtre, passant par le clown, par le mime et le théâtre-physique et, enfin, par la danse. Dans mes spectacles, j’aborde souvent des thèmes universels autour des relations ou de la condition humaine, comme l'attachement, la résilience, la liberté, la solitude, etc. La chorégraphie est créée en collaboration avec les interprètes, dans un processus d’écriture de plateau.
Dernièrement, les découvertes de la philosophie védique, de la méditation et du yoga sont venues enrichir mon univers chorégraphique à travers des pratiques douces sur la respiration et l'énergie.
Peux-tu nous dire quelques mots sur ta création en cours ?
Pour la création de mon spectacle le plus récent « Attachés », je me suis intéressé au dialogue entre le théâtre gestuel et la danse.
Je ne suis pas parti d'un thème, d'une histoire, ou d'une musique, mais d'éléments de mouvement comme le rythme, l'articulation et le poids (qui font les éléments de base de la technique du mime corporel). Je cherchais un processus créatif qui partait d’un mouvement intuitif, d'une réponse physique immédiate aux consignes, où le sens du mouvement se révélait au fur et à mesure que le corps bougeait. Partant d'une série d'improvisations, nous sommes arrivés au thème du spectacle : l’attachement.
De façon similaire, et inspirée de la technique des six viewpoints, ma nouvelle création part d'un principe simple : « se positionner dans l'espace ». L'acte de « se positionner » crée la possibilité de la rencontre et du rapport à l'autre, soit en accord, soit en opposition. Cette action première et politique donne naissance à toutes autres actions qui s’ensuivent dans un dialogue dansé de cause et conséquence.
Quels ateliers as-tu prévu avec les danseurs de Danse en Seine ?
Les ateliers seront proposés dans une ambiance de recherche. Les séances évolueront chaque jour à partir de la répétition d'une série d'exercices et de jeux collectifs dans l'espace, qui donnera lieu à une structure chorégraphique à l'issue des cinq séances. Le but est de créer un mouvement de groupe dynamique dans l'espace qui rappelle celui de notre vie collective, révélant, peu à peu, les relations. Il existe un paradoxe dans le mouvement d'un groupe; si nous regardons de près, les mouvements sont complexes et variés; si nous regardons de loin, ils sont d'une grande simplicité : on s'approche, on s'éloigne, on s'arrête, on court, on s'assoit, on marche en couple, en groupe ou seul. Il n'y a pas grand chose de plus que ça…
Informations pratiques
- Inscriptions : ateliers@danseenseine.org
- Dates du cycle : 9 septembre, 16 septembre, 23 septembre, 30 septembre, 7 octobre (studio ouvert au public).
- Lieu : Carreau du Temple (Studio de Flore, Carreau du Temple, rue Eugène Spuller 75003 Paris)
La chorégraphe Jehane Hamm anime les ateliers en confinement !
Confinés, on continue de danser ! Les ateliers artistiques reprennent dès aujourd'hui, dans une version en ligne inédite ! Ce nouveau cycle sera animé par la chorégraphe Jehane Hamm. Découvrons ensemble son univers artistique.
crédit photo : Léa Sallustro
Quel est ton univers chorégraphique ?
"Le travail de notre compagnie, la Compagnie du Scarabée, à Léa Sallustro (cinéaste et régisseuse générale) et à moi (chorégraphe et danseuse) s’articule autour de l’hybridation du mouvement et de l’image. En allant de la photo, au spectacle, jusqu’au film nous cherchons tous les possibles dialogues entre ces deux univers. Nous collaborons également avec une musicienne et compositrice Salomé Perli."
Peux-tu nous dire quelques mots sur ta création en cours ?
"Echine est la deuxième création de la compagnie. Après La Ramée, spectacle de « cinéma vivant » qui a reçu le soutient de la spedidam et un apport en coproduction du Théâtre Jules Julien de Toulouse, nous avons commencé l’écriture d’un nouveau projet, Echine, qui sera également un seul en scène accompagné d’une création vidéo de Léa Sallustro.
J'ai voulu explorer à partir de l'échine des imaginaires et poétiques différentes. Pour cette nouvelle création j'ai laissé la parole au dos, à l'arrière, à ce qui n'est pas toujours visible, à ce qui se cache aux tréfonds de notre essence et de notre moelle osseuse.
Dans Echine se mêle différents voyages dans la structure osseuse de la colonne vertébrale.
Cette prise de parole de la colonne, fait naître une forme d'étrangeté et de déraison.
L'échine évoque le dos, à la fois de l'être humain mais aussi de l'animal. Elle évoque aussi le labeur.
Des allers retours incessants dans différentes matières permettent au dos de prendre la parole.
Une frénésie apparaît nécessaire dans l'écriture du projet pour permettre l'infusion d'une folie animale dans un corps humain, comme une incantation pour convoquer un corps libre."
Quels ateliers as-tu prévu avec les danseurs de Danse en Seine ?
J’ai prévu de faire danser les danseurs de danse en seine chez eux, de braver ensemble le confinement. Puisque nous sommes enfermés j’aimerai faire prendre conscience à chacun.e.s que le corps peut se vivre comme un espace infini, en éveillant la perception sensorielle du corps on peut aller se balader sans fin dans nos sensations pour voyager vers des terres inconnues qui sont juste la, en nous. On va essayer de s’offrir cette envolée ensemble.. Je n’ai jamais donné de cours en visio, on verra comment ça va marcher.
Pourquoi avoir rejoint l’incubateur de chorégraphe ?
Pour rendre concret le travail que j’ai commencé toute seule. Pour avoir des réponses, pour ne plus être seule. Pour donner de la qualité à mon travail. Pour donner une forme réelle à mon envie de créer.