Rencontre avec la directrice artistique de la Cie Danse en Seine
Aujourd'hui, la compagnie a le plaisir de vous présenter son trailer! L'occasion de rencontrer Emmanuelle Simon, directrice artistique.
Passion, travail et autres définitions de la compagnie....
Le dépliant nouveau est arrivé!
Après maints rebondissements, le dépliant 2014 de l'asso est arrivé! Que vous nous connaissiez de près ou de loin, vous découvrirez d'un simple double-clic, un panorama complet de l'asso.
Cette plaquette sera distribuée lors des prochains événements de l'asso...
Pour télécharger le dépliant...
Danseurs Contents pour Rien : découvrez le cliché n°2 !
Voici une semaine nous lancions notre campagne de crowdfunding pour financer notre spectacle sur Ulule : "Danseurs Contents pour Rien". Grâce à votre mobilisation, le compteur monte, monte, monte ... Nous avons dépassé les 1 000 € et le premier cliché atteint presque 400 vues !
Pour continuer à vous encourager, nous dévoilons aujourd'hui notre second cliché de la danse contemporaine, illustré par nos danseuses :
Continuez à nous aider en partageant notre campagne et surtout en contribuant sur Ulule ! Grâce à votre soutien, Danse en Seine vous montrera ce qu'est la danse contemporaine le 17 avril au Studio du Regard du Cygne.
Merci à tous.
Vous avez manqué le cliché n°1 ? Cliquez ici pour le retrouver.
Premier atelier danse à la maison d'arrêt du Bois d’Arcy en préparation
Samedi prochain débuteront les ateliers « Danse et Détention » à la maison d’arrêt de Bois d'Arcy. Ce premier cycle d’atelier est organisé en collaboration avec l'association Champ Libre, dont l'objet est le rétablissement du lien social entre le public détenu et l'extérieur, et ce notamment en faisant intervenir des associations diverses et variées (théâtre, science, art ...) auprès des détenus. En tout, seront proposés sur 1 mois 4 ateliers de 2h sur des thématiques telles que la danse contemporaine, les danses modernes urbaines, la danse dans les films... Le public sera composé d'une dizaine de détenus hommes, ainsi que de l'accompagnatrice Champ libre Natacha. Lire la suite
Or des Talus, projet chorégraphique inspiré d'une nouvelle de JL Carrasco Peñafiel
A l'origine, une rencontre. Rencontre sous un soleil écrasant dans la maison d'hôte de Jean-Louis Carrasco Peñafiel et sa femme Marie dans la campagne toulousaine en plein mois d'août 2013. Un lieu paisible, propice aux rencontres inattendues. Deux hôtes aux passés incroyables, qui ont vogué avec leurs enfants entre différentes vies. Costumiers & décorateurs d'une troupe de théâtre, designers, menuisier, yogi, professeur d'aïkido, écrivain... Quels métiers n'ont-ils pas exercé?
Curieux, nous nous plongeons immédiatement dans la lecture des deux écrits de Jean-Louis. "L'or des Talus" (2008) son premier roman et "Aïkido, l'enveloppe du geste" (2008) un très beau recueil de poésies qui met en musique l'univers de l'aïkido. Ce texte est étonnamment poétique malgré la violence des images qui y sont évoquées ou des personnages qui gravitent autour du héros, Julien. Ce récit non autobiographique nous émeut et nous dévorons le roman en quelques heures. Son style simple et imagé nous inspire. Et puis derrière le livre il y a l'écrivain... Jean-Louis nous avait déjà charmé par son talent et sa simplicité, il nous surprend alors avec sa générosité : il nous propose d'adapter librement le roman, heureux de le voir exister sous une autre forme d'art. Nous repartons de Drudas pleins de bonnes résolutions...
Adapter un livre... Il n'y a aucun tutoriel pour cela, uniquement l'intuition et l'inspiration... Plusieurs semaines se passent sans qu'aucune décision ne soit prise : ferons-nous un ballet, une pièce de théâtre, un mélange des deux? Le texte est si beau qu'il nous semble triste de ne pas l'utiliser. Mais la noirceur des personnages, la profondeur des émotions et la richesse des situations sont un terreau fertile pour la danse... Dans la balance le savoir-faire et l'expérience de la danse pèsent plus que notre penchant pour le théâtre : un ballet narratif ce sera!
Et comme tout préalable à un ballet narratif qui se respecte, il faut rédiger un livret. Le livret reprend l'argument du ballet, détaille les scènes, les personnages et permet donc de structurer la chorégraphie. Après de nombreuses soirées de travail nous avons enfin un synopsis qui se tient, des personnages qui prennent forme, des idées claires sur la scénographie, l'accompagnement musical et les costumes... Ne manquent plus que les interprètes! Une journée de travail fin janvier à l'Ecole des Amandiers avec les danseurs de la compagnie et le projet prend forme!
RDV le 5 janvier 2015 pour la première, et par billets réguliers pour partager les étapes importantes!
Orianne, pour Danse en Seine
Deux drames à Garnier : soirée De Mille / Cullberg
Deux femmes chorégraphes se partagent l'affiche de Garnier...
Agnès de Mille, new yorkaise puis londonienne, dispose d'un riche héritage du théâtre : son père est dramaturge et réalisateur et elle-même commence sa carrière dans le cinéma muet. Cette influence marquera l'ensemble de son oeuvre et en fait l'une des figures de proue des "Ballets Américains" des années 40... Comédies musicales, reprises chorégraphiées du répertoire classique du théâtre anglo saxon, Agnès de Mille a toujours exploré le rapport à la théâtralité dans la danse. Et dans Fall River Legend, c'est particulièrement vrai.
Le ballet, créée en 1948 s'inspire d'un fait divers tragique... Lizzie Borden est accusée du meurtre de son père et de sa belle-mère à Fall River, dans le Masachusetts. La pièce s'ouvre sur la mise à mort de cette demoiselle sans histoire et nous plonge très vite dans le passé de Lizzie. Agnès de Mille y imagine son enfance heureuse et sans histoires jusqu'à la mort de sa mère. Très vite, la jeune fille perd pied et sa folie naissante s'exprime dans ses convulsions de haine. La fin est inévitable, surtout avec une hâche à portée de main.
La pièce saisit par son réalisme. Le travail des personnages et l'interprétation des danseurs, en particulier Laëtitia Pujol, contribuent à la profondeur de la pièce. L'ambivalence de son personnage et cette alternance de fragilité et de violence meurtrière rend son personnage presque attachant, en tous cas sa prestation impressionnante.
Dans un registre similaire, Birgit Cullberg, chère maman du grand Mats Ek, nous raconte l'histoire de mademoiselle Julie, jeune aristocrate qui tombe dans les bras de son valet Jean et se suicide ensuite par repentir. Ce n'est pas très gai non plus ! L'héroïne (Aurélie Dupont) est d'emblée moins sympathique puisqu'elle terrorise sa cour, se fait obéir au doigt et à l'oeil et ne manifeste aucun respect pour ses domestiques... Elle a jeté son dévolu sur son domestique Jean (Nicolas Lerich) qu'elle arrache des bras de ses rivales (notamment Charlotte Ranson) alors qu'elle est elle-même fiancée. Mais cette jeune femme arrogante cherche simplement l'amour. Après s'être offerte à Jean elle se rend naturellement compte du manque de considération et de respect qu'il a pour elle... Déshonorée et honteuse, elle choisit de mettre fin à ses jours avec l'aide de ce dernier...
Ce qu'on retient de cette pièce hormis Aurélie et de Nicolas, à l'apogée de leur art, dans une danse d'une perfection et d'une sensibilité rares, c'est une évidemment l'esthétique de Cullberg. Mêlant vocabulaire classique et gestuelle moderne, Cullberg croque en quelques gestes les personnages principaux. Elle nous emmène avec dynamisme et simplicité d'un tableau à l'autre et nous fait traverser une multitude d'émotions... Un chef d'oeuvre tout simplement !
Ce spectacle fait partie des meilleurs de la saison, courrez-y !
Nouvelle année, nouvelle troupe: la reprise des Mots des Vivants!
En ce début d'année, la compagnie Danse en Seine a recruté de nouveaux artistes amateurs prêts à s'investir dans la deuxième représentation du spectacle "Les Mots des Vivants" prévue pour le début de l'été.
Préparation du spectacle de danse des Amandiers, Acte I, scène 1 !
Parce que voilà déjà plusieurs mois que nous ne cessons d'être surprises par le niveau et l'envie des enfants des Amandiers en danse, nous avons voulu exploiter le filon.
Cette année nous avons vu les choses encore en plus grand!
Au premier semestre nous avons apporté de manière pédagogique aux enfants et parents de l'école des Amandiers une culture de la danse, en animant des ateliers autour de la danse classique, de Tchaïkovski, de Nourrev et du ballet La Belle au Bois Dormant... Et surtout en leur donnant l'occasion d'assister à une représentation de ce ballet à l'Opera Bastille.
Puis les fêtes de fin d'année passée, nous nous sommes retrouvés de manière festive autour d'un flashmob sur Papaoutai exécuté avec beaucoup d'énergie par tous les enfants, avec François Bonnard, directeur de l'école à la sono et les parents aux chœurs, qui ne loupaient pas une occasion de donner de la voix!
Alors au 2nd semestre, comment voir les choses en plus grand encore?
Nous allons vous emmener voir le samedi 5 juillet 2014 un spectacle époustouflant au 20ème théâtre. Cette fois, les élèves de l'école des Amandiers monteront sur les planches avec la compagnie Danse en Seine.
Ainsi, de février à juillet, nous avons rendez-vous tous les mois avec pas moins de 25 enfants et 8 volontaires de l'association pour préparer l'événement!
Mais chut ! Gardons secret (pour le moment) programme et réalisations de la journée et offrons une belle surprise aux parents des élèves, non conviés aux répétitions, ainsi qu'aux autres élèves...
Les participants, n'oubliez pas les dates de répétitions : 9 février, 16 mars, 6 avril, 18 mai, 22 juin, 29 juin et 5 juillet qui auront toutes lieu au gymnase de l'école des amandiers de 16h a 17h30. Un goûter généreusement offert par notre partenaire Franprix sera organisé pour les gourmands!
A très bientôt donc à nos petits danseurs en herbe!
Sophie, pour Danse en Seine
Danseurs Contents pour Rien : mettez aux défis les clichés de la danse contemporaine !
Danseurs Contents pour Rien : le prochain spectacle de la compagnie Danse en Seine vous invite à défier les clichés de la danse contemporaine - 17 avril, Studio du Regard du Cygne.
La quoi ? “Ah oui, des mouvements incontrôlés mais qui en fait sont contrôlés” ? “Pas vraiment de la danse classique, du hip hop ou de la danse africaine… mais en même temps c'est un peu tout ça à la fois !”
Pour financer le spectacle “Danseurs Contents pour Rien”, les danseuses de la compagnie Danse en Seine se sont prêtées au jeu des clichés et les ont illustrés pour vous … et pour vous encourager à donner vie à ce spectacle. Contribuez dès aujourd'hui sur la plateforme de financement participatif Ulule et découvrez les détails du projet !
Avec « Danseurs Contents pour Rien », Danse en Seine voulait non seulement montrer son travail mais aussi sensibiliser à la danse contemporaine, encore méconnue ou résumée au sketch de Gad Elmaleh. Pour cela, les danseuses sont allées à votre rencontre pour recueillir vos clichés et imaginaires sur cette danse éloignée du grand public. Mieux encore, elles se sont prêtées au jeu des clichés en les illustrant pour vous. Nous vous invitons aujourd'hui à découvrir le premier de notre série :
Pour comprendre ce qu’est la danse contemporaine, le plus simple est encore de vous montrer. Aidez-nous à financer « Danseurs Contents pour Rien » et défiez avec nous les clichés de la danse contemporaine !
Merci d’avance de votre aide et n’hésitez pas à partager autour de vous !
Stage de danse classique le dimanche 9 mars
Les stages avec Danse en Seine continuent ! En attendant le printemps, nous vous proposons un stage de danse classique.
Quand ?
Dimanche 9 mars, de 14h à 17h
Où ?
l'Eléphant Paname, 10 rue Volney, Paris 2e. Studio Orphée !
Tarifs
25 € pour les adhérents : paiement ici
35 € pour les non adhérents (inclus l'adhésion annuelle de 10 €) : payement ici
Payement en ligne sécurisé via Paypal
Vous voulez vous inscrire ou en savoir plus ? Ecrivez-nous à danseenseine@gmail.com
A bientôt !
